« 2007年8月 | メイン | 2007年10月 »
2007年9月25日
ラトルのハイドンをかじり聴き
ハイドン 交響曲第88番ト長調《Ｖ字》 サイモン・ラトル指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 (EMI国内盤)
ああ、「ピリオド派」によって確立されたoral traditionは、間違いなくモダン・オケにも浸透し、当然のように演奏されるようになったのだなあ。それに加え、「え、これスコアにあったっけ？」という箇所が多く、後で確かめたくなった。コントラバスの音が膨らんでくるところは、やっぱりモダンっぽさが残っているのだろうけれど、宮廷の楽隊出身のオーケストラという位置づけがよく分かる演奏だと思った。
それにしても、ラトルも20年前だったら、こんな風にハイドンを演奏するなんてことを、思いついただろうか？
とても面白いハイドン集。
ところで、ピリオド派の台頭っていうのは、こういうメジャー・オケには脅威だったんじゃないかと思うことがある。だって、おそらくピリオド派の演奏の方が作曲家のイメージに近いのだとすれば、それまでモダン・オーケストラの雄が流布してきたoral traditionの「権威」 (というのがもしもあるとすれば) が薄れてしまったんではないかと思えてしまうからだ。
失われたoral traditionは帰ってこないとは思うけれど、ある程度科学的な推測ができたということなんだろう。そして、それには従わざるを得ないというか。「作曲家が思い描いていたイメージにより近い演奏を」というのが演奏者たちの目的であるならば、そこに、ピリオド派台頭以前にはなかった力関係が働くように思えてしまう。
投稿者 cs3daime : 16:53 | コメント (0)
2007年9月23日
最近聴いた音楽と読んだ本の記録
Carl Maria Von Weber, Symphony No. 2 in C Major, J. 51. Queensland Orchestra; John Georgiadis, conductor. ＜録音：20-23 February 1994. Brisbane＞ (Naxos 8.550928 [Naxos Music Library])
いやあ、こういうのを聴くと、ベートーヴェンがいかにぶっとんでたかってのが実感できますよねえ。
Hummel, Piano Sonata in F# Minor, Op. 81. Hae Won Chang, piano (Naxos 8.553296, [Naxos Music Library])
William Schuman, Undertow, Ballet Theatre Orchestra; Joseph Levine, conductor (EMI Classics)
New WorldのLPのライナーの方が作品について詳しく書いてあるのは仕方がないことか。
Doubling in Brass, Morton Gould and His Symphonic Band (RCA LSC-2308, LP)
スーザのマーチ、アメリカ愛国歌のグールド編曲、そしてグールドの吹奏楽オリジナル作品２曲という構成。似たようなアルバムに 現在Hybrid SACDで出ている"Brass & Percussion" があり、これとは３曲重なっている。
"Doubling in Brass" のような企画は、モートン・グールドの人気が高かったから通ったんだろうと思う。ちなみにオリジナル作品は、最新作として《セント・ローレンス組曲》、そしてスタンダードになった１曲として《ジェリコ》。黒人霊歌も引用した後者は名演だと思う。特にラッパの音からジェリコの崩落の部分は、Living Stereoらしく豪快な音が入ってて圧巻。でもやや低音不足かもしれない。これってRIAAカーブじゃないんだっけ？
Karol Szymanowski, Works for Violin and Piano (Complete). Nicolas Dautricourt, violin; Laurent Wagschal, piano (Saphir http://ml.naxos.jp/?a=LVC1035)
"Soultrane," John Coltrane with Red Garland. (東芝EMI [Prestige] LP)
Barbara L. Tischler, An American Music: The Search for an American Musical Identity (Oxford UP, 1986).
ちらっと眺めたところ、何か具体的に音楽的な要素を挙げて、何がアメリカ音楽らしさを作っているのか、というような話にはなってないようだ。そうではなくて、作曲家や音楽家の意識、オーケストラのレパートリー選択などの中に見出せるナショナリズム的な動きを歴史的文脈から眺める内容ではないかと思う。いろんな言説が引いてあって楽しく読める。
おそらく学際的な内容といえるのだろうし、音楽以外の分野を含めた広い歴史からどういうものが見えて来るのかを考えるのには面白いかもしれない。反対に、音楽的なアメリカニズムの創出といったことを考えるためには、また別のものを読まねばならないのではないかと思う。
第１次大戦中のニューヨーク・フィルやボストン響におけるドイツ音楽ならびにドイツ系音楽家の扱われ方などは興味深い。
とりあえず、いろんな疑問が湧いてくるので、良い本なんだろう。Carol Ojaの本とかも、こういうのがあったから出来たのかな、なんて思ってみたり。
Wilfrid Mellers, Music in a New Found Land (Faber and Faber, 1964)
こちらもちらっと眺めただけ。そして、ちょっと手強い印象がある。ヨーロッパにはないものが意識的に見えるという強みはありそうだ。あと、いわゆる「名曲」を羅列しているのではなくて、独自の選択眼で作品を選び、テーゼをサポートさせているのは、やはり評価すべきだと思う。
でも、コープランドのピアノ変奏曲の開始が曖昧な３度、黒人ブルースの６度と７度、シナゴーグのユダヤ音楽の跳躍で始まる…う～ん、そういうのって、私は言いにくいなあ。
投稿者 cs3daime : 19:44 | コメント (0)
2007年9月17日
ショパン、ポロネーズ集、ブレンデル
Vanguard Classics ATM-SC-1589→Naxos Music Library
旋律と伴奏が明確に分かれているような曲ならば安心して聴けると思うけれど、ショパンの場合は、もつれるようにして、旋律の断片があったり、反対にテクニックをひけらかすパッセージがあったり。その絡み方が、特にこのポロネーズの場合は複雑なように思う。それをいかに解きほぐすか、という点において、随分苦心しているように聴こえた。それが結果として、あまり洗練されていないように聴こえてしまうということがあるのかもしれない。また、反対にそれほど重要でないが拍節感を保つために必要な楽句もあり、それを適度に背景としてとっておく器用さも、もっと求められるのかもしれない。
本人はショパンがあまりお気に召さなかったようだし、この盤についても、世評はあまり芳しくないようだ。私自身は、それほど悪いとも思わなかったけれど (Naxos Music Libraryを使って聴いているため、お金を払ってるという感覚があまりないからだろうか) 、ブレンデルの訥々としたイメージからは離れているし、彼の、フィリップス移籍以降の様々な作品にたいするアプローチにどっぷり浸かれば浸かるほど、こういった表現が気に入らなくなる、という可能性はあると思う。
投稿者 cs3daime : 12:23 | コメント (0)
2007年9月13日
9/7-9/8の記録
2007年9月7日金曜日
10:00ちょっと過ぎに神保町に着くようにホテルを出る。某中古レコード店へ。昨日の台風で雨漏りがあったらしい。大変そうだった。しかし幸い商品には影響がなかったようだ。来週「アナログを語る会」にてセミクラシックのDJをする予定なので、そのネタとなるLPレコードを購入。すでにCDで持っているものもあるけれど、「アナログを語る会」の趣旨に則り、やはりここはアナログ盤で行こうと思う。
古賀書店にて３冊購入。
・ヨーセフ・ルーファー著、入野義郎訳、『12音による作曲技法』 (音楽之友社)
・音楽之友社編、『ポピュラー音楽』 (東亜音楽社)
・冨田勳、『音の雲』 (NHK出版)
その他ブラブラして、12:55頃、某出版社 (^^; に到着。お世話になっている編集長さんと担当の方と一緒に、近所のイタ飯屋でランチを食す。昨日のトスカニーニ響の話、単行本第２弾の話、今月号に載るCDの話など。アメリカ音楽以外に興味のあるジャンルなども尋ねられた。また、古賀書店で購入した３冊の書籍も披露。編集長さんは冨田勳がお好きとのこと。
アメリカという枠組みで実験系から軽めのものまで対応することを評価いただいているようで、とても嬉しい。お互い「これからも、どうぞよろしくお願いします」ということで、お別れした。
再び神保町に引き返し、もう数枚LPレコードを入手。スタンリー・ブラックによる《駅馬車》のアレンジは長い間探していたんですよー。VocalionがCDにして欲しいんだが。
15時ちょっと過ぎにホテルに帰った。昨日と今日ですっかり疲れてしまったので、夕方まで休養。
18半過ぎ、ホテルのある町の商店街を散策。トンカツを食す。その後は渋谷のタワレコへ。
５階・６階でそれぞれ購入。オペラの新譜コーナーにハンソンの《メリー・マウント》が置いてあり、「『レコ芸』で紹介されました」と私が書いた文章がコピーして貼り付けてあった。なんだか照れくさい。『Intoxicate』69号を入手。
疲れていたので、サントリーホールの新作コンサートは華麗にスルー。今日の活動は、これにて終了。
2007年9月8日土曜日
今日は妹と過ごす一日だ。といいながら、朝は渋谷HMVへ行ったし、南口で妹にあってからも新宿タワーやディスクユニオンにはしっかり行かせてもらった。昼食は元My City (?) のLUMINE ESTにて、タイ料理。前述のお店の他にTSUTAYA新宿店や伊勢丹地下にも。おやつは椿屋珈琲店にてミルクレープとハワイアンコナアイスコーヒー。うまかった。なぜか編集者＋ライターさんらしき組み合わせの人を多数発見。便利な場所なのか。私たちが帰る頃、レジから下の入り口まで長蛇の列が出来ていた。恐ろしや。
紀伊国屋で以下を入手。おかげさまで、帰りの電車は楽しく過ごせました。
・『200CD 菊池成孔セレクション：ロックとフォークのない20世紀』
東京駅では八重洲地下街をあちこち歩き、妹は雑貨店に立ち寄った。古書店があるのも初めて知った。美術本が多いのは土地柄だろうか。お土産を買って、PRONTOで夕食をとり、20:12に東京を出発した。
投稿者 cs3daime : 23:06 | コメント (0)
[宣伝] ディズニー映画音楽徹底分析
(2007年9月13日 追記)
表紙が新しくなりました。どうぞよろしくお願いいたします。
(2007年4月22日 追記)
『音楽の友』2007年５月号に、小沼純一さんによる書評が掲載されました。「News & Information」の18ページです。このコーナーは雑誌本文とは別のページ番号がついておりますので、冊子の後ろから18ページ目を探してくださいませ。
この本の特徴について、箇条書きにしてみたいと思います。
・短編で扱ったのは『ミッキーマウス』と『シリー・シンフォニー』のいくつかで、音楽の形態の変化について概観しました。コンサート／ミュージカル・ノヴェルティ、アンダースコア、オペレッタなど、形式的な発展を追うように記述しました。ドナルドやグーフィー、プルートのシリーズについては、突っ込んでいません。音楽の使われ方の変遷を追うには『ミッキー』と『シリー』だけで大丈夫という認識があるからです。『シリー・シンフォニー』については、「三匹のこぶた」、「音楽の国」、「水車小屋のシンフォニー」を中心に述べました。
・また、『ミッキー』、『シリー』の各作品に引用された曲を、愛国歌、愛唱歌、子どもの歌、クラシック、ポピュラーなどに分類したリストを作りました。『シリー』の場合は、オリジナル曲も書き出しました。
・『シリー・シンフォニー』を集めたDVDの続編が昨年末アメリカで発売されましたので、将来的には、情報が追加される可能性があるでしょう。
・長編アニメで扱ったのは『白雪姫』から『ホーム・オン・ザ・レンジ』です。「ラテン・アメリカの旅」や「イカボードとトード氏」をはじめ、「きつねと猟犬」、「コルドロン」、「ビアンカの大冒険：ゴールデン・イーグルを救え」など、マイナーな作品も、もれなく扱っています。ただし２次元アニメーション作品が主で、実写の入ったものは「南部の歌」と「メリー・ポピンズ」のみです (この２作品については、コラム記事扱いになっています) 。
・それぞれの作品の主題歌とスコア (背景音楽) について書きました。入手できた資料と執筆時間の関係により、挿入歌を一つ一つ解説した部分と、まとめて述べた部分とがあります。
・「大人の事情」により、キャラクターのイラストはありませんが、２次元バーコードや図表、若干の譜例が入っています。参考文献、資料は脚注に記してあります。
・スコアの分析はDVDの時間表示を使いました。
・日本語版DVDのない作品はアメリカ版DVDを使いました。「メイク・マイン・ミュージック」の１曲目はアメリカ版DVDにも収録されていないので、かつて日本で発売されていたビデオを入手しました。『南部の歌』については軽く触れているだけですが、一応レーザー・ディスクとサントラLPを入手しました。『三人の騎士』のサントラはアルゼンチン盤を取り寄せました。
・ドン・ブルース監督の「アメリカ物語」と「リトル・フット」の挿入・主題歌についても、ディズニー外の作品ですが、コラムで簡単に触れました。
この説明については、折をみて、追加していきたいと思います。
なお、Blogの右側にある「メニュー」から「アニメ／カートゥーンの音楽」を選ぶと、関連エントリーをまとめて読むことができます。
投稿者 cs3daime : 21:23 | コメント (0)
あら便利
イーストマンの修士論文や、古い博士論文が読めちゃったりするんですね。
https://urresearch.rochester.edu/handle/1802/1180
投稿者 cs3daime : 19:47 | コメント (0)
2007年9月10日
9/5と9/6の記録
2007年9月5日水曜日
・拙著のアマゾン・本ランキング41,324位。
アメリカに住む友人から「この夏どうだった？」というメールが届いたので、温泉に行った話、明日から東京へ行く話などを書いておいた。
2007年9月6日木曜日
私の誕生日。そう、乙女座である。ちなみに血液型はAB。
８時50分に富山を出発。北陸はまだ快適な空。東京の台風は考えにくい。
ところでいつも思うのは、特急電車の快適さだ。確かに新幹線は速いけど、座席は狭いし、窓枠に飲み物を置くスペースもない。いつも新幹線に乗ると、「これって、サービス低下してないか？」と感じてしまう。いや、もちろんスピードが何にもましてサービスなんでしょうけれど。
東京に12時20分に到着。コインロッカーに荷物を預け、中央線でお茶の水へ向かう。インド＆パキスタン料理のシディークでランチをすませ、ディスクユニオンでお買い物。高橋アキ(Pf)、豊嶋泰嗣(Vn) によるフェルドマンの《ジョン・ケージのために》 (コジマ録音) が通販では入手難だったので、購入。時間調整をして、サントリーホールへ向かう (中央線＋南北線) 。ケージの《ユーロペラ５》。 終演後、偶然知り合いに会い、雑談。
そうこう話しているうちに、 出版社の某さんと会う約束に間に合わなくなるので、いそいで新宿へ。雑談や次のプロジェクトの話など。
本当は、この後、《ユーロペラ５》の20時の回に行く予定でチケットも購入してあったのだが、知り合いからマゼール／トスカニーニ響のチケットが余ってて困っている、と言われ、誘惑に負け、大ホールのトスカニーニ響に行くことにした。開演時間が19時のため、出版社の某さんとの打ち合わせの後、速攻でサントリーホールに戻った。取り置きしてもらったチケットを取り上げ、ギリギリ間に合う。サントリーは舞台の上で音が混ざって、直接音がないと、ひどく音がぼんやりするという印象があるけれど、１階下手のブロックの後方だと直接音もちゃんと混ざって聴こえてくるので、オケの醍醐味が分かるというもの。曲目はリムスキー＝コルサコフの《シェエラザード》、ルーセルの《バッカスとアリアーヌ》第２組曲、《サロメ》の終幕部分。《シェエラザード》は前半プロだが、突然パヴァロッティの訃報がアナウンスされ、これに続いてヴェルディの《運命の力》序曲が演奏された。
コンサートがはねてから、東京駅のコインロッカーに預けておいた荷物を取りに行き (銀座線＋JR) 、ホテルに着いたのは22時半。気がついてみれば、出版社の某さんと一緒の時に食べたイチゴのシフォン・ケーキとダージリン・ティーだけだっだ。どうりでお腹が空く訳だ。といって食べに行く元気もないので、そのまま就寝。
投稿者 cs3daime : 18:31 | コメント (0)
Naxosでアンダーソン全集
レナード・スラトキンがBBC管弦楽団BBC・コンサート・オーケストラと、アンダーソン全集のための録音を行ったようです。Naxosからのリリースが楽しみですね。